top of page

Пять действительно удачных экранизаций, которые обязан увидеть каждый

  • Полина Иваницкая
  • 8 дек. 2016 г.
  • 3 мин. чтения

В мире существует огромное количество неудачных фильмов, но это еще не самая большая беда. Ведь есть действительно плохие фильмы, снятые по прекрасным книгам и испортившие впечатление о произведении всем, кто решился на просмотр. Чтобы оградить читателей от ошибок, мы составили список из пяти отличных экранизаций, которые оправдали ожидания зрителей и стали классикой кино.

«Иваново детство» (1962)

Кадр из фильма «Иваново детство» (1962)

«Иваново детство» - первая, но серьезная и сильная работа режиссера Андрея Тарковского. Фильм снят по мотивам повести Богомолова «Иван» и рассказывает тяжелую историю двенадцатилетнего мальчика, лишившегося детства из-за начавшейся войны. Это не кино со счастливым концом или жизнеутверждающей идеей. В первую очередь режиссер заостряет внимание на том, как война легко ломает судьбы людей. Мотив резкого перелома прослеживается везде: это и резкая смена угла съемки, и яркое противопоставление сна и реальности, взрослых, смелых поступков и появляющегося у Ивана детского желания пошалить. Многие критики и режиссеры оценили фильм по достоинству, признав, что Тарковскому удалось соединить в этой картине художественность, метафоричность и глубокую мысль о разрушительной силе войны.

«Ромео и Джульетта» (1968)

Кадр из фильма «Ромео и Джульетта» (1968)

Фильм «Ромео и Джульетта» Франко Дзеффирелли - ни много ни мало, идеальная экранизация трагедии Шекспира. Это первая картина, в которой актеры почти так же юны, как Ромео и Джульетта в пьесе: Леонарду Уайтингу на момент съемок было 17, а Оливии Хасси – 16 лет. Этот фильм – подтверждение того, что интерпретация гениального произведения успешна тогда, когда эта гениальность сохранена. Дзеффирелли ничего не добавляет в авторский текст, изменяя лишь несколько небольших сцен и монологов, и в этом весь секрет. Произведение Шекспира уже бессмертно, уже доведено до идеала, остается лишь строго следовать оригиналу. Маленькие, но важные штрихи – мастерски поставленные танцы и поединки, замысловатые костюмы, соответствующие эпохе, и удивительное музыкальное сопровождение, созданное итальянским композитором Нино Рота – и фильм завоевывает два «Оскара», три «Золотых глобуса» и сердца зрителей всех возрастов.

«Онегин» (1998)

Кадр из фильма «Онегин» (1998)

Фильм «Онегин» режиссера Марты Файнс принципиально отличается от всех экранизаций, точнее, попыток иностранных деятелей экранизировать произведения русской литературы. Да, в нем есть некоторые стереотипные детали, без которых почему-то ни один иностранец не может представить жизнь русского человека. Однако они блекнут перед удивительной актерской игрой Лив Тайлер и Рейфа Файнса и перед силой и искренностью, которыми наполнены сцены дуэли, написания письма и последней встречи героев. Каким-то образом этот фильм «попал в точку» и смог показать героев такими, какие они у Пушкина: мечтательную и влюбленную в идеального мужчину из французских романов Татьяну и скучающего петербургского красавца и повесу Онегина. Чувственный, трагичный фильм, после которого, как и после прочтения романа Пушкина, остается горький осадок и тихая грусть.

«Властелин колец»

Кадр из фильма «Властелин колец»

Выбирая, что посмотреть холодным зимним вечером в компании друзей-фанатов Гарри Поттера, включайте любую часть «Властелина колец» - не промахнетесь. Культовая серия фильмов из разряда «обязан посмотреть каждый». Даже те, кто не читал оригинальное произведение Дж. Толкина, не смогут устоять перед сказочно красивыми пейзажами из мира гномов, эльфов и хоббитов и бездонными глазами Элайджи Вуда. В фильме цепляет еще кое-что: вечная и близкая каждому тема борьбы с собой и со своими соблазнами. Дружба, любовь, противостояние добра и зла – набор стандартный для многих приключенческих фильмов, но все в совокупности дает яркий сюжет, позволяющий зрителю не только поволноваться за главных героев, но и отдохнуть душой.

«Отель Гранд Будапешт» (2014)

Кадр из фильма «Отель Гранд Будапешт» (2014)

Наверное, самый удачный фильм американского режиссера Уэса Андерсона, созданный в характерном для него стиле: строго выверенные пропорции, идеальное построение кадра и выбор единого цветового акцента. В одной картине будто собран весь цвет Голливуда. Рейф Файнс, Джуд Лоу, Эдриан Броуди, Эдварт Нортон и множество других талантливых актеров и актрис, принимающих в фильме неожиданные амплуа эксцентричных богачей, хладнокровных киллеров или восторженных писателей. Фильм снят по мотивам рассказов Стефана Цвейга и во многом похож на детектив, приправленный странным юмором: есть и убийства, и погони, и даже перестрелки. Нельзя угадать, какой будет следующая сцена – смешной или жуткой, и общее впечатление от картины довольно противоречивое. Но поэтому и стоит ее посмотреть. Увидеть – и раз и навсегда влюбиться в стиль режиссера и не ограничиться одним просмотром.

 
 
 

Комментарии


 #АКТУАЛЬНОЕ 
#Авторы
Please reload

  • Vkontakte Social Icon
  • Google+ Social Icon
  • Twitter Social Icon
  • LinkedIn Social Icon
  • Facebook Social Icon
bottom of page